学院里。

“卓杨，我怎么都不会想到，四年前那个和我一起在小操场踢球的人，现在已经是欧洲足球先生了。卓杨，你真的好牛逼。我对你的敬仰之心犹如……”

“哎呀我说马克，这两天听的净是这些，你就别跟着吹了。还是给我说说这个论坛到底是怎么回事？”

“嗯……，回头见了诺曼教授，让他给你说吧。没准你真来着了。”

“什么意思……”

天色已近黄昏，见到诺曼教授，在他的指点下，卓杨马不停蹄去拜访了巴塞罗那音乐学院副校长阿利西亚·德·拉罗查奶奶和钢琴系主任斯坦尼斯拉夫·尤丹尼奇。拉罗查奶奶对卓杨的到来非常欢迎，也非常期待。

阿利西亚·德·拉罗查今年82岁，西班牙籍著名女性钢琴演奏大家，她虽然身材不高，手掌较小，但在技术上却是位巨匠，节奏感强，鲜明而又真挚，纯朴自然，处理细腻，独具匠心。她是西班牙作曲家格拉那多斯、阿尔贝尼兹、法雅作品的权威解释者，而且拉罗查演奏莫扎特和肖邦的作品相当出色和擅长。

“卓杨，我很期待听到你对西班牙钢琴风格的见解，也非常渴望听到你在琴键上对肖邦和梅西安的诠释。”

论坛已经开幕，卓杨因为欧洲金球奖的颁奖仪式，晚到了一天，他参加论坛的日程由马克替他安排妥当，其中两场演奏就是以肖邦和梅西安为主题。演奏肖邦好理解，汉诺威音乐大学钢琴系在肖邦方面就是权威，卓杨自己也因为那首《c大调圆舞曲》在肖邦的音乐上发出了属于他的声音。

公开演奏梅西安，则是卓杨一次大胆的尝试。作为序列主义音乐的代表人物之一，法国作曲家奥利维埃·梅西安的音乐风格，本身就是多种风格融合而成，其作品中元素众多色彩丰富，非常先锋和独特，是作品弹奏难度最大的作曲家之一。

卓杨在这样一个以音乐风格融合为主题的论坛上，演奏以风格融合而著称的梅西安德作品，也算是一种应景。

拉罗查奶奶对卓杨发自内心的热烈欢迎，让他受宠若惊。卓杨也对这个论坛举办的目的和意义产生些许的疑问，音乐风格融合很常见，但不是说民族的才是世界的吗？现在大家都在努力保持自己的专属风格记号，完全向其他风格靠拢，最终结局将是失去自我。

这就像足球，保持自己的特点非常重要，完全去模仿只能成为四不像。

浸淫钢琴一辈子的大师，怎么会不明白其中的道理。这段时间，卓杨常会思考这个问题，当日礼仪性的拜访完毕，他也就这疑问，请教了导师诺曼教授，老文青才给他解开了这个谜团。