“……难道我忘记了？”

李容夏陷入了自我怀疑的窠臼里，但对于安惠真来说，却见怪不怪，早就已经习惯了，手里熟练地翻着大肠，嘴里随意地说出自己的想法，“你应该检查一下草稿箱，估计又是躺在哪儿，以为自己发送了但结果并没有。”

“哦！”李容夏恍然大悟，而后连连点头表示赞同，“嗯嗯，我回去确认一下。”

“我想想。”停顿一下，李容夏又接着说道，“我觉得，你应该拿掉一些腔调，尾音的处理显得太过累赘。阿黛尔的曲子本来就难度很大，而且情感充沛，如果可以展示技巧的话，反而破坏了倾听的感受。”

话题，又重新拉了回来。

“我觉得，化繁为简地进行诠释，真正沉浸在情感里，发挥出你声线的质感，这可能会更加适合恰当。”

安惠真手中的动作并没有停下来，依旧在细心照顾食物，但表情非常认真地倾听，眼神可以看到光芒——

对待音乐和食物，她都是认真的，缺一不可。

的成员们能够成为朋友，其实真正原因是音乐，双方对于音乐、对于表演都拥有很多观点和看法，也许正确也许错误，交流碰撞之间总是能够产生全新灵感，而后再和专业老师或者制作人交流，一点一点地带来进步，大家对于音乐的热情和专业是一致的，这才是友谊的真正纽带。

至于食物，则是李容夏和安惠真之间的额外共同爱好。

“你是说，拿掉节奏蓝调的那些转音？”安惠真进一步询问道。

“是，也不是。”李容夏身体微微前倾，谈论音乐的时候也流露吃兴致勃勃的亢奋。

“尾音处理的时候，你可以这样演唱……九曲十八弯地展现技巧；也可以这样演唱……将技巧隐藏在背后，用情感进行诠释，飙高音就是高音，没有必要赋予更多，你的嗓音和你的解读就是歌曲情感释放的最佳来源。”

说着说着，李容夏就直接演唱起来，用歌声进行说明，两种不同的唱腔呈现出差异，这样更加直观也更加清晰，毕竟，演唱技巧仅仅通过语言来表述是苍白的，还是需要示范以及实战才能够感受出来。

安惠真的嗓音，天生就具有一种慵懒的故事性，非常适合爵士、灵魂、节奏蓝调以及那些八十年代复古风格的曲子，信手拈来的技巧总是能够赋予旋律更深更醇的韵味，尤其是现场演出更加明显。

但是，现在的安惠真依旧还在持续成长提升的过程中，就好像掌握庞大武器库的少女，每次演唱都全副武装，暂时还没有办法做到收放自如，如此一来，强大归强大，却难免过犹不及，还需要打磨。

李容夏的解说和示范，安惠真倾听得非常认真——

因为rb公司的老师和制作人们给予的意见也是如此，他们的观点和李容夏不谋而合，这也证明了李容夏的专业。

安惠真喜欢和李容夏探讨音乐，就是因为如此，足够专业却没有架子，而且充满热情。虽然在公司可以询问老师，但她也不能纠缠着老师不放，毕竟老师不是属于她一个人的，所以她喜欢和李容夏分享想法。

哪怕只是录制一下翻唱曲，互相分享互相指正，也总是能够有着诸多收获。

而且，和李容夏谈论音乐的时候，他们总是挑战自己不熟悉不习惯的曲风，看看自己的极限在哪里。

这很有趣。

而后，安惠真又提出自己的疑问，一来一往之间，两个人不断发表着看法，格外热闹，但场面有些喜感，包围在蒸腾缭绕的烧烤烟气之中，远远看来，就好像一个大叔和一个大妈正在讨论菜市场物价。

然后——

烤大肠就已经烤好了。

安惠真用手中的烧烤夹示意一下，自己默默地夹了三块烤大肠，放在一张生菜上，按照自己的食谱开始添加